À la rentrée 2018, l’artiste suisse Alberto Giacometti est à l'honneur au Musée Maillol. Cette exposition réalisée en collaboration avec la Fondation Giacometti, Paris propose une relecture de son oeuvre en dialogue avec les grands sculpteurs classiques et les modernes de son époque.

L’exposition présente plus de 50 sculptures de l’artiste, toutes issues de la collection de la Fondation Giacometti, mises en regard avec près de 25 oeuvres d’autres artistes majeurs tels que Rodin, Bourdelle, Maillol, Despiau, mais aussi Brancusi, Laurens, Lipchitz, Zadkine, Csaky ou encore Richier.

Giacometti : d’un style à l’autre

À travers un parcours chronologique et thématique, l’exposition met en lumière les relations entretenues avec ces artistes à chacune des étapes de l’évolution du style de Giacometti. Le parcours propose ainsi un éclairage nouveau sur la période méconnue d’avant-guerre : d’abord les oeuvres de jeunesse de Giacometti encore empreintes de modernité classique (Despiau, Maillol), puis une seconde section plus importante consacrée à la rencontre des avant-gardes parisiennes après 1925 (Zadkine, Lipchitz, Csaky).

La tentation de l’abstraction, en marge du surréalisme, est éclairée par de riches comparaisons (Brancusi, Laurens). Le retour définitif à la figuration d’après modèle de l’artiste après 1935, permet d’évoquer la formation de son style de la maturité. De manière thématique, l’exposition propose de nombreuses comparaisons avec Rodin, Bourdelle et Maillol : motif de la tête, question du socle, inspiration de la Haute Antiquité.

Un dialogue entre les sculptures

Les grands thèmes de l’après-guerre (groupes de figures, femme debout et homme qui marche), sont évoqués depuis leur source dans le surréalisme avec la Femme qui marche (1932) jusqu’aux oeuvres iconiques des années 1950-60 comme La Clairière (1950), Femme de Venise III (1956), ou encore l’Homme qui marche II (1960). Les orientations formelles de Giacometti sont analysées de façon novatrice par la comparaison avec plusieurs artistes de référence, en particulier Rodin, et avec certains de ses contemporains comme Richier.

Le parcours est enrichi d’une sélection d’arts graphiques et de documents d’archives. Faisant écho à l’atelier d’Aristide Maillol reconstitué au sein du musée, le mythique atelier parisien de Giacometti est également évoqué par un ensemble de lithographies de l’artiste et des photographies prises par certains des plus grands photographes du XXe siècle tels que Brassaï, Denise Colomb, Sabine Weiss ou Herbert Matter.

 

Exposition co-organisée avec la Fondation Giacometti, Paris



Exposition organisée avec le soutien de Pro Helvetia, Fondation suisse pour la culture

Exposition organisée avec le soutien de l’Ambassade de Suisse 

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Galerie photos
L'équipe du projet artistique

Commissaire générale

Conservatrice du patrimoine et historienne de l’art, Catherine Grenier est directrice de la Fondation Giacometti depuis 2014 et présidente de l’Institut Giacometti. Ancienne directrice adjointe du Musée national d’art moderne – Centre Pompidou, elle a réalisé plus d’une trentaine d’expositions d’artistes modernes et contemporains.

Commissaire associé

Attaché de conservation et historien de l’art, Thierry Pautot est responsable de la Recherche à la Fondation Giacometti. Spécialiste des arts décoratifs, il est également en charge du catalogue raisonné des Arts Décoratifs d’Alberto Giacometti.

Programmation

Pour monter cette exposition, Agnès Wolff, directrice de la production culturelle, Astrid Grange, responsable des expositions pour le Musée Maillol, Hélène Sarreau, régisseur des expositions du Musée Maillol, et Livia Lérès, chargée de l’iconographie au sein de Culturespace.

Scénographie

Éric Morin est architecte-scénographe. Il est diplômé de l’école des Beaux-Arts de Nantes. Son activité de plasticien et d’architecte l’a spécialisé dans le domaine de la muséographie et de la scénographie d’équipements culturels depuis environ 20 ans. À travers chaque projet, il propose une articulation entre les contenus muséographiques et les caractéristiques architecturales des espaces. Il a abordé différents domaines dans la réalisation de ses projets : patrimoine architectural, sujets d’histoire et de société, art ancien, art moderne et contemporain.

Application smartphone et tablette

Cette application vous permet de découvrir les plus belles œuvres de l’exposition grâce à une vingtaine de commentaires d'oeuvres et la bande-annonce de l'exposition. Profitez d’une visite en très haute définition avec une profondeur de zoom exceptionnelle.
Tarif : 2,99 €

Disponible sur l’AppStore 
Disponible sur Google Play

L'équipe du projet artistique

Commissaire générale

Conservatrice du patrimoine et historienne de l’art, Catherine Grenier est directrice de la Fondation Giacometti depuis 2014 et présidente de l’Institut Giacometti. Ancienne directrice adjointe du Musée national d’art moderne – Centre Pompidou, elle a réalisé plus d’une trentaine d’expositions d’artistes modernes et contemporains.

Commissaire associé

Attaché de conservation et historien de l’art, Thierry Pautot est responsable de la Recherche à la Fondation Giacometti. Spécialiste des arts décoratifs, il est également en charge du catalogue raisonné des Arts Décoratifs d’Alberto Giacometti.

Programmation

Pour monter cette exposition, Agnès Wolff, directrice de la production culturelle, Astrid Grange, responsable des expositions pour le Musée Maillol, Hélène Sarreau, régisseur des expositions du Musée Maillol, et Livia Lérès, chargée de l’iconographie au sein de Culturespace.

Scénographie

Éric Morin est architecte-scénographe. Il est diplômé de l’école des Beaux-Arts de Nantes. Son activité de plasticien et d’architecte l’a spécialisé dans le domaine de la muséographie et de la scénographie d’équipements culturels depuis environ 20 ans. À travers chaque projet, il propose une articulation entre les contenus muséographiques et les caractéristiques architecturales des espaces. Il a abordé différents domaines dans la réalisation de ses projets : patrimoine architectural, sujets d’histoire et de société, art ancien, art moderne et contemporain.

Application smartphone et tablette

Cette application vous permet de découvrir les plus belles œuvres de l’exposition grâce à une vingtaine de commentaires d'oeuvres et la bande-annonce de l'exposition. Profitez d’une visite en très haute définition avec une profondeur de zoom exceptionnelle.
Tarif : 2,99 €

Disponible sur l’AppStore 
Disponible sur Google Play

HORAIRES  

Le Musée est ouvert tous les jours de 10h30 à 18h30. Nocturne le vendredi jusqu’à 20h30.
La librairie-boutique culturelle est ouverte aux horaires du Musée, y compris le dimanche.

 


TARIFS  

Plein tarif : 13,5 €
Tarif sénior : 12,5 € (65 ans et +)
Tarif réduit : 11,5 € (étudiants, porteurs d'une carte d'invalidité, demandeurs d’emploi, porteurs du Pass Education - sur présentation d’un justificatif en cours de validité)
Tarif jeune : 9,5 € (7-25 ans)
Tarif famille : 40 € (pour 2 adultes et 2 enfants de 7 à 25 ans) 
Gratuit pour les enfants de moins de 7 ans, les détenteurs d'une carte ICOM, ICOMOS OU SNELAC et les journalistes (sur présentation d’un justificatif en cours de validité)

Aides à la visite

Audioguide exposition : 3 € / audioguide collections permanentes : gratuit 
Application smartphones et tablettes exposition : 2,99 € / application collections permanentes : gratuit 

Visite commentée (dès le 7 octobre)

Une visite commentée de l’exposition est proposée tous les dimanches à 11h pour découvrir une relecture de son oeuvre en dialogue avec les grands sculpteurs classiques et les modernes de son époque.
Durée : 1h15 | Tarifs : plein tarif 22€ / tarif réduit 20€
Places limitées, pensez à acheter vos billets en ligne (prochainement disponible) ou directement à la billetterie du Musée.


ACCÈS  

En métro : lignes 12, station Rue du Bac
En bus : lignes 63, 68, 69, 83, 84, 94 et 95
En Velib' : Station Boulevard Raspail

HORAIRES  

Le Musée est ouvert tous les jours de 10h30 à 18h30. Nocturne le vendredi jusqu’à 20h30.
La librairie-boutique culturelle est ouverte aux horaires du Musée, y compris le dimanche.

 


TARIFS  

Plein tarif : 13,5 €
Tarif sénior : 12,5 € (65 ans et +)
Tarif réduit : 11,5 € (étudiants, porteurs d'une carte d'invalidité, demandeurs d’emploi, porteurs du Pass Education - sur présentation d’un justificatif en cours de validité)
Tarif jeune : 9,5 € (7-25 ans)
Tarif famille : 40 € (pour 2 adultes et 2 enfants de 7 à 25 ans) 
Gratuit pour les enfants de moins de 7 ans, les détenteurs d'une carte ICOM, ICOMOS OU SNELAC et les journalistes (sur présentation d’un justificatif en cours de validité)

Aides à la visite

Audioguide exposition : 3 € / audioguide collections permanentes : gratuit 
Application smartphones et tablettes exposition : 2,99 € / application collections permanentes : gratuit 

Visite commentée (dès le 7 octobre)

Une visite commentée de l’exposition est proposée tous les dimanches à 11h pour découvrir une relecture de son oeuvre en dialogue avec les grands sculpteurs classiques et les modernes de son époque.
Durée : 1h15 | Tarifs : plein tarif 22€ / tarif réduit 20€
Places limitées, pensez à acheter vos billets en ligne (prochainement disponible) ou directement à la billetterie du Musée.


ACCÈS  

En métro : lignes 12, station Rue du Bac
En bus : lignes 63, 68, 69, 83, 84, 94 et 95
En Velib' : Station Boulevard Raspail

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